Willard Carroll Smith II, de 56 años, es uno de los actores más famosos del siglo XXI. Según la revista Forbes, es la mayor estrella de cine de la era posterior al 9/11. Pero lo que muchas personas no saben es que él también fue una de las primeras estrellas de hip-hop, que interpreta un papel fundamental en la popularización de este género musical incluso antes de levantarse a la fama como el líder de la serie de televisión The Fresh Prince of Bel-Air. Smith comenzó a rapear a la edad, y pronto desarrolló un estilo distintivo que se desvió de la persona de la calle a menudo asociada con la cadera, y se evitó con la prolio. Como confesó en 2020 al final de la noche con Seth Meyers, su abuela fue la razón detrás de esta decisión. “Tenía mi libro de rap, y estaba escribiendo mis cosas y tenía todas mis pequeñas palabras de maldición en mi libro de rap. Y ​​mi abuela encontró mi libro de rap”. “Y ella simplemente se volvió, ella nunca dijo nada”, continuó. “Volvió a la página de atrás y ella dijo: ‘Querida Willard, las personas verdaderamente inteligentes no tienen que usar palabras como esta para expresarse. Muestre al mundo que eres tan inteligente como creemos que eres. Amor, Gigi’. Leí eso y pensé, ‘joder’ “. En 1985, Smith conoció a Jeffrey Townes, mejor conocido como DJ Jazzy Jeff. Townes estaba jugando en una fiesta en la casa, y Young Will decidió unirse y tocar con él. La química entre ellos fue instantánea. Un año después, un pequeño sello de Filadelfia, Word Up Records, lanzó el primer sencillo del dúo bajo el nombre de DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince. Las chicas no son más que problemas que exhibieron el estilo lírico de Smith: narrativa, humorística e ingeniosa, siempre manteniendo un tono alegre en sus rimas mientras usaba el lenguaje adecuado para todas las audiencias, libre de blasfemias. En este punto, una figura fundamental entró en su historia: el reconocido DJ británico Paul Oakenfold. En ese momento, estaba muy involucrado en el hip hop, viviendo en Nueva York y trabajando como explorador para los registros del campeón de sello discográfico inglés, a través de los cuales Oakenfold firmó a los dos a un acuerdo de distribución para las Islas Británicas. Their first single, in fact, gained success in the United Kingdom before it did in the United States, thanks in part to its hilarious music video, which began to air more frequently on MTV, leading to their growing popularity.Now signed to a larger label, Jive, their LP Rock The House was released in 1987. In 1988, they followed up with He’s The DJ, I’m The Rapper, the first-ever double album in hip hop history and one of the genre’s first Los best-sellers, con dos copias y medio de copias vendidas en ese momento. This wasn’t their only historic achievement: in 1989, they won the first Grammy Award for a hip hop song and the first MTV Music Award for a music video in the genre, both for Parents Just Don’t Understand.At that time, DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince were emerging alongside pioneers like Run DMC, Public Enemy, the Beastie Boys, and LL Cool J, but their music videos were shown more frequently, and promoters were more eager Para reservarlos debido a su imagen no ofensiva. Sin embargo, eso no significa que se alejaran de la controversia. De hecho, decidieron no asistir a los Premios Grammy en protesta por la decisión de los organizadores de excluir la presentación del nuevo premio al hip hop de la transmisión televisada. Haciendo la corriente principal de rap y las críticas por ser ‘Soft’dj Jazzy Jeff y el Príncipe Fresh Prince fue el primer duo de Hip Hop para dar el salto a la cultura principal y, a una gran extensión de la base de los Genre, el Genre, el Genre, el Genre Soinstread. La frescura y la versatilidad en la escena en ese momento. Una muy buena combinación que influyó en muchos de nosotros ”, agrega. “En una escena dominada por el rap hardcore y la postura agresiva, trajeron ese ambiente más colorido y menos duro, que era igualmente necesario. Su contribución fue muy beneficiosa e inspiradora. Luego vino la serie (el Príncipe Fresh de Bel-Air), y fue entonces cuando fueron aún más beneficiosos, lo que influyó en otro nivel, influyendo en una generación que no escuchó a la música de rap y transcurre un Hip Hope más, lo que se hace más que lo popularizan por la serie. De hecho, pero esos álbumes que hicieron juntos son de oro ”. DJ Jazzy Jeff y Will Smith en Nueva York en 1989. Al Pereira (Getty Images) Sin embargo, su contribución a la cultura del hip hop también se encontró con escepticismo de más círculos duros, que cuestionaron su credibilidad de la calle.” DJ Jazzy Jeff y el príncipe fresco a menudo ridiculizaban como bubblegum Kiddie, no se agachan, no agostas, no agostas, no son agitadas, upressan, upressed, upressed, upressed, upressed, upressed, upressed, upressed, upressed, upressed, upressed, upressed, upressed, outhess, upritive, upritive, upritive, upressed, ot. Lo suficientemente urbano como para adaptarse a la moda de hip-hop prevaleciente de la época “, escribió el crítico Steve Huey en el sitio web Allmusic. “Sin embargo, en retrospectiva, está claro que el atractivo del dúo fue un resultado natural de ser simplemente ellos mismos, no de complacer a los jóvenes de clase media o posar como algo que no eran. Por eso lo mejor de su trabajo todavía suena animado, lleno de energía juvenil y ingenio ventoso, y se clasifica como algunos de los más infecciosos pop-rap de su tiempo”. A medida que predijo el tiempo, lo que cambió, fue el nuevo príncipe de Bel-bel-shap. En realidad, las circunstancias que llevaron al lanzamiento de la popular serie de televisión estaban lejos de ser fortuitos. En 1989, el tercer álbum del dúo, y en este rincón …, recibió menos reconocimiento de lo esperado, y su impacto en la escena comenzó a desvanecerse después del debut de De La Soul, el grupo que se convertiría en el portador estándar de Rap., al mismo tiempo, Smith enfrentó problemas con las autoridades fiscales y la necesidad de pagar una deuda de $ 3 millones fue lo que finalmente lo llevó a aceptar la oferta de NBC a la estrella en la estrella en la estrella en la estrella de la estrella en la estrella de una serie de Television, a través de su ACTA ACTUAL. Videos musicales. Durante su carrera, entre 1990 y 1996, el nuevo Príncipe de Bel-Air se convirtió en el gran caballo troyano que ayudó a introducir el hip hop en la cultura estadounidense convencional, no solo entre los afroamericanos, sino en un público más amplio de la juventud estadounidense. El salto a la actuación, rápidamente reconoció su potencial para convertirse en un actor famoso y exitoso. Al mismo tiempo, continuó persiguiendo sus ambiciones musicales. En 1991, DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince lanzó Homebase, que presentó uno de sus mayores éxitos, Summertime. Luego, en 1993, dejaron caer en rojo, que incluyó otro gran éxito, Boom! Shake the Room, que alcanzó el número uno tanto en el Reino Unido como en Irlanda. Desde el final del Príncipe Fresh hasta Risein de Will Smith, a mediados de la década de 1990, Smith decidió concentrarse en su carrera cinematográfica. Pero en 1997, regresó a la música, ahora actuando bajo su propio nombre, que estaba estrechamente vinculado a su creciente fama como actor. Men in Black, la canción principal de la exitosa película en la que protagonizó ese año, se convirtió en el mayor éxito de su carrera musical. Su segundo álbum, Willennium, también ganó popularidad con la canción principal de la película Wild Wild West. Su tercer álbum, Born to Reign (2002), presentó la canción principal para Men in Black II como su sencillo principal. Su álbum de 2005 Lost and Found sigue siendo el último álbum lanzado bajo el nombre de Will Smith, y superó sus obras anteriores como “The Fresh Prince”. “Sus álbumes en solitario eran mucho más comerciales y menos originales, aunque todavía tienen algunas pistas excelentes y les bailaría si aparecieran en un bar”, dice DoBleache. “Creo que el hecho de que él dio el salto a la pantalla grande y el gran éxito que tuvo allí definitivamente lo moldeó como músico. El mero hecho de que pasó de ser llamado Fresh Prince a Will Smith dice mucho. Orientado a Show Business “. Esta percepción de la música de Smith, inicialmente adoptada por la industria del hip hop y más tarde por el público en general, se reflejó con humor en una famosa mordaza de Family Guy, que parodiaba los” agradables rapses limpios “del artista. En el boceto, el personaje de dibujos animados de Will Smith rapea en el estudio: “Respeto a las mujeres cuando estoy en una cita / las llevaré al parque o tal vez al museo / y solo trato de besarlas si están listas”. Y: “Ayude a su mamá y a su papá obteniendo un trabajo / para que pueda ayudar a pagar por los suministros escolares”. “Mi álbum más personal” a pesar de que Will Smith no ha grabado un álbum en 20 años, eso no significa que haya sido completamente retirado de la música. Al menos no en la última década. En 2017, se asoció con Jazzy Jeff para lanzar la canción Get Lit, y en 2018, actuó en la ceremonia de clausura de la Copa Mundial en Rusia, cantando la canción oficial, Live It Up, junto a Nicky Jam y el cantante de Kosovar-Albanian Era Istrefi. Ese mismo año, también colaboró ​​con Marc Anthony y Bad Bunny en Está Rico y grabó tres canciones para la banda sonora de Aladdin de Guy Ritchie, en la que también protagonizó el controvertido incidente de los Oscar 2022, donde abofeteó a Chris Rock (que un poco desplazó su victoria por el reino), parece que su regreso a su Music de regreso a su música puede ser parte de su música. Eso es lo que se ha inferido de los comentarios que ha hecho sobre su próximo álbum, basado en una historia real, que saldrá el 28 de marzo. Ha dicho que es “mi álbum más personal” y que su tema central gira en torno a encontrar la resiliencia durante los tiempos difíciles. La primera pista de vista previa, puede hacerlo, se compartió en Instagram con este mensaje: “A través de mis momentos más oscuros, la música, la música ha estado allí para mí, para mí, a mí, a mí, para ayudarme y ayudarme y ayudarme y ayudarme a mí. Para ti y traerte toda la alegría y la luz que te mereces ”. Durante el año pasado, ha lanzado canciones adicionales, incluido Work of Art, que presenta a su hijo, Jaden, berrinche y hermosas cicatrices. También hizo una aparición pública en los Premios Grammy en febrero, su primera vez en la que asistía a tal evento desde el incidente de los Oscar. Unos días después, estaba en el centro de una columna de chismes de tabloides, acompañado de una sorprendente figura: el cantante español India Martínez. Los dos se conocieron el verano pasado en Marbella cuando Smith asistió a la Gala Starlite. Después de que ella interpretó una canción de Ranchera estilo flamenco para él, él la invitó a grabar un sencillo juntos en Miami. La canción, titulada First Love, aparecerá en su álbum, y la pareja la interpretó en vivo en la Gala de Premios Lo Nuestro el 20 de febrero, una actuación ardiente que provocó especulación y críticas. Según el Daily Mail, Smith fue descrito como “un padre triste” en el karaoke con una mujer local borracha “.” Honestamente, no espero mucho de este nuevo álbum “, dice DoLeache. “He escuchado algunos singles y colaboraciones con otros artistas a lo largo de los años, y probablemente seguirá un camino puramente comercial más orientado hacia el público en general. Ya no espero que vaya a la historia con sus nuevas canciones como su trabajo con Jazzy Jeff. Ha estado en otra etapa por un tiempo, pero, como el título de su película, ya es una legendia”. Lo que es nuevo es lo nuevo, por la primera vez, Smith, en un momento de la realización del mundo. Nuestro boletín semanal para obtener más cobertura de noticias en inglés de El País USA Edition

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